Exposicions temporals
2026
2025
2025
2026
Adjectivar el temps
Txema Salvans (Barcelona, 1971) ha desenvolupat una manera de fotografiar renovadora i crítica, que l’ha convertit en un dels autors més identificables del panorama fotogràfic del nostre país.
Va estudiar al Centre Internacional de Fotografia de Nova York, va ampliar la seva formació a l’espai de creació artística de Benetton i ben aviat va crear projectes de llarg recorregut diversos i exitosos que va difondre a través d’exposicions i llibres. Ha rebut importants guardons (Premi millor llibre a PhotoEspaña per Nice to meet you, 2005; guanyador del Llibre Iberoamericà de l’editorial RM per The Waiting Game, 2013), ha exposat en prestigiosos espais nacionals i internacionals i ha col·laborat en publicacions tan importants com The New York Times, El País, Monocle, Stern o The Guardian, entre moltes d’altres.
Quina importància donem a la nostra quotidianitat, i a tot allò que l’acompanya? Ens interessa allò que tenim al nostre voltant? Parem atenció a petits detalls, aparentment banals, amb què ens trobem cada dia? Immersos en el tràfec diari, molt sovint ens és difícil trobar la pausa i l’estat mental adequat per apreciar petits gestos anodins, situacions particulars o escenes fugisseres de la realitat que ens envolta. Sortosament, a través de la seva mirada, els artistes ens ajuden a prendre’n consciència.
Precisament, l’interès per la realitat «prodigiosa i inesgotable, grollera i màgica» va ser una de les constants de l’obra de l’escriptor Josep Pla (Palafrugell, 1897-1981), i també es troba a l’arrel dels treballs fotogràfics de Txema Salvans (Barcelona, 1971), tal com afirma ell mateix: «Fotografio allò que és extraordinari de la quotidianitat.» Partint d’aquest embrió comú, l’exposició indaga en els processos creatius de la fotografia i l’escriptura, per descobrir-hi els elements compartits en la mirada i l’obra dels dos autors.
Tot i pertànyer a èpoques diferents, i presentar notables diferències en el terreny artístic, l’exploració comparada de les obres de Txema Salvans i Josep Pla permet fer aflorar un teixit de relacions i d’interessos estètics comuns i reveladors. Utilitzant l’adjectiu precís, l’ús singular de la llum, i la capacitat expressiva i alhora crítica de les respectives mirades, Txema Salvans i Josep Pla capturen el temps i n’adjectiven la profunditat existencial.
Submergint-nos en aquest vincle, hem constatat el marc suggeridor que els textos de Josep Pla ofereixen sobre l’atmosfera de les fotografies de Txema Salvans -algunes inèdites, i la resta procedents dels projectes Perfect day, The Waiting Game, (Carrefour) Sunday morning i Les destrosses d’una catàstrofe. Presentades conjuntament, la literatura de Pla i les fotografies de Salvans se’ns apareixen com dues formes singulars, i alhora complementàries, de relacionar-se amb el món. Fent-les dialogar, el resultat posa de relleu els aspectes que comparteixen: la curiositat, el rigor, l’atenció pels detalls, la visió local i alhora universal i, especialment, ja sigui amb la ploma o amb la càmera, la seva capacitat per adjectivar el temps.
Aquesta exposició és una coproducció de:
Activitat complementaria
Aquí no hi ha res
(i altres mentides).
Trobada amb el fotògraf Txema Salvans, que ens parlarà de la seva obra i del seu procés creatiu.
Data: 10 d’octubre, a les 19 h
Lloc: Auditori del Museu del Suro de Catalunya
Documentació
Premsa
- Vazquez, Eva. “Un lirisme sec a la mirada“. El punt-avui, 15.06.19
- Carreras, Anna. “LA FUNDACIÓ JOSEP PLA INAUGURA “EL PRIMER ARTISTA QUE VAIG CONÈIXER”. Bonart, 10.06.19
- Espais Escrits